Das ist Ihr erster "Tatort". Was bedeutet für Sie ein "Tatort" als Regiearbeit – wie viel Freiheit und wie viel Format steckt darin?

Ich wollte unbedingt einen Tatort machen. Für mich ist das wie ein Ritterschlag. Jede Person in Deutschland kennt das Format, hat eine Haltung dazu, Erinnerungen, Wünsche. Aber ich wollte auch „meinen“ Film daraus machen, meine Handschrift auf einen Tatort übertragen. Dafür war der Tatort Dresden die optimale Wahl. Hier besteht ein großes Interesse an Filmen, die sich in die Reihe fügen und dennoch eine Einzelstückqualität aufweisen. Das zeigt sich zum Beispiel in der Offenheit für verschiedene Genres. Die Produzentin Nanni Erben und ihr Team waren dabei eine herausragende Unterstützung.

„Nachtschatten“ erzählt von einem familiären Geflecht, in dem Liebe und Schuld untrennbar verbunden sind. Was hat Sie an diesem Stoff besonders gereizt?

Prinzipiell interessieren mich menschliche Abgründe und unsere Motivationen. Was bringt uns dazu böse zu sein, wütend zu sein, Freiheit zu rauben? Die meisten von uns handeln aus guter Absicht, wollen das Richtige tun, folgen einem inneren Kompass. Wenn dieser fehlgeleitet ist, landen wir schnell in der Katastrophe. Und welches Gefühl kann uns besser fehlleiten als die Liebe?

Wie war die Zusammenarbeit mit Cornelia Gröschel und Martin Brambach, wie mit dem gesamten Ensemble?

Cornelia und Martin sind ein eingespieltes Team. Sie kennen ihre Figuren Winkler und Schnabel sehr gut, und genau deshalb macht es große Freude, mit den beiden das Zusammenspiel für einen neuen Film zu entwickeln. Da kommen genau die richtigen Textvorschläge oder Spielideen, die den beiden Figuren Tiefe und Glaubwürdigkeit geben.

Für die Musik haben Sie, wie bereits bei früheren Projekten, mit Malakoff Kowalski zusammengearbeitet. Was schätzen Sie besonders an seiner kompositorischen Handschrift – und wie gestaltete sich der kreative Austausch während der Entstehung von „Nachtschatten“?

Kowalski und ich arbeiten seit fast 20 Jahren miteinander, was zur Folge hat, dass wir uns nahezu blind verstehen. Er kennt mich und weiß sehr genau, was ich suche und brauche, auch wenn ich nur Emotionen und Dramaturgien formulieren kann und wenig professionelles Musikvokabular besitze. Wir steigen schon sehr früh zusammen in die Projekte ein. Ich schicke ihm weit vor dem Dreh erste Playlists der Figuren oder Moods für den Film. Manchmal suche ich etwas Bestimmtes und dann stürzen wir uns gemeinsam in die Recherche. Für mich ist er Komponist, Musikberater und einer meiner strengsten Kritiker in einem. Das prägt meine Arbeit ungemein.